吸引了贾樟柯的究竟是什么样的影片？丨专访《又见奈良》导演鹏飞
上世纪初，为了彻底占领东北，日本制订了20年内移民100万户的入侵计划。
谁料，几十年后，日本战败，关东军在撤退时，无暇顾及老弱病残，大批移民无奈留在中国。其中，4000余位不满13岁的孩子，只能进入中国家庭，在养父母的呵护下成长。
这批人，史称“日本遗孤”。
70多年后，第一代遗孤大多已经故去，他们的故事，也在历史长河中逐渐褪色。
然而，就在今年，突然有两部大银幕作品，重新将视角聚焦在日本遗孤身上。一部是春节档的《唐人街探案3》，影片将日本遗孤作为暗藏的主线，浅谈了这段历史。
另一部《又见奈良》，则是讲述了2005年左右，养女回到日本寻根多年，一位年老的养母因想念只身前往日本，寻找女儿的故事。
《又见奈良》海报
其实走进影院观影前，我已经做好了涕泗横流的准备。因为题材如此严肃和厚重，甚至不用多做艺术加工，也有天然的情感“能量”。
但万万没想到，从开篇用动画交代了日本遗孤的历史背景，与一对母女的亲情故事开始，导演鹏飞反倒以轻松的方式，再现了这段尘封的旧事，与其背后长达几十年的“爱恨纠葛”。
片中，有遗孤归国后的境遇、也有他们乐观面对生活的勇气。难得的是，对于苦难，无论回到祖国的养女，还是去往日本寻亲的老人，都能报以微笑。
身为观众，银幕外的我也可以放下心中沉重的负担，更轻松的踏上这段特殊的寻亲之路。
《又见奈良》开机合影
观影结束后，导演鹏飞做了短暂的分享。但对于这部轻巧又深情的影片，对于鹏飞创作的初衷，我还有一肚子的问题。
于是赶在导演回北京的这两天，烹小鲜和鹏飞在“春风沉醉的午后”进行了对话。
原来，无论他拍摄《又见奈良》的起因，还是早年开启导演之路的原因，都和我之前的想象截然不同。
从田野调查中，挖掘尘封的往事
说起《又见奈良》，先要将时间拨回到4年之前。
彼时，鹏飞的第二部长篇《米花之味》在各地参加影展。因为电影展现的独特景观与诗意的表达，获得了奈良国际电影节的青睐。
鹏飞也得到了一次由河濑直美担任制片人，在奈良拍一部电影的机会。
导演鹏飞
想到要在日本拍电影，鹏飞第一个就想到了反战题材。毕竟战争所能造成的伤害太深，而中日特殊的历史背景，也会增加电影的反思。
那什么样故事既能反战，又不用过多描写战争场面呢？鹏飞开始向朋友、长辈四处打探。突然之间，日本遗孤的故事出现在了他的脑海中。
这群因战争远离家园，长大后又在亲情与故土间挣扎，最终或踏上寻亲之路，或在中国结束余生的特殊人群，成了鹏飞重点关注的对象。
在翻阅大量相关资料期间，一本采访中国养父母愿望的书，最终让他下定决心。书上，大多数孩子回到日本的中国老人，都期待能再见他们一面，就算找不到人，也希望去到他们的城市，看一看他们回国后曾走过的路。
但可惜，因为各种各样的外部条件，大多数老人的愿望都没有实现。所以，抱着在反战的同时，帮助他们实现梦想的初衷，鹏飞踏上了田野调查的“苦旅”，《又见奈良》的剧本也有了雏形。
《又见奈良》预告片截图
据鹏飞回忆，田野调查时，有几件事儿至今仍让他印象深刻。
其一是奈良归国者协会，会在每周六组织日文课，很多上年纪的二代遗孤都会来听课。但与其说他们是来学习最简单的日本拼音，不如说大家已经把日文课当成了一场小型的中国人聚会，用以填补儿时的遗憾。
最令鹏飞动容的是，当老师把老人的作文拿给他看，并翻译成中文时。几乎所有老人写的都是自己童年在中国的回忆。那些儿时闯的祸、挨的打、接受的教育等等等等……
所以哪怕时隔多年，但儿时在中国的生活，依旧给他们留下了最深的烙印，成为心底始终不曾凋谢的“花”。
《又见奈良》海报
其二是翻山越岭寻找一代遗孤的过程中，鹏飞又意外结识了一位二代遗孤。这位老人平常在工厂上班，日常生活中，用淘宝买来的二胡拉几首曲子，是他最大的爱好。
看到有中国人来，老人拿起二胡边拉边唱。用鹏飞的话说，不管拉的还是唱的，都只能用难听来形容。但当他抬起头来，不知是汗水还是泪水，脸上已经全部湿了。这位老人用中国传统文化所寄托的孤独，反倒更令人动容。
《又见奈良》剧照
田野调查中，诸如此类的故事比比皆是，鹏飞每经过一处，便会将故事写在黑板上，最后放在一起进行筛选和调整。
所以，其实《又见奈良》中的大多数故事，都来自于日本遗孤真实的生活和经历，由他们来带领片中的老人重走这条寻亲之路，再加上吴彦姝老师（饰 陈慧明）克制、自然又生动的表演，整个过程也更为动人。
《又见奈良》预告片截图
然而，真实、动人的底色，自然会把电影的基调拉的沉重，《又见奈良》又是如何通过轻松的方式讲故事的呢？
这一切，恐怕要从鹏飞之所以选择做导演开始讲起。
希望打通剧情片的商业“壁垒”
早在法国学习电影后期时，因为西方的高校会要求学生在假期实习，加上从小对香港电影的喜爱，所以鹏飞将自己的学生作品刻了一百多张光盘，开始走访香港大大小小的电影公司。
不久，他在一家后期公司找到了一份擦威亚的实习工作。虽然枯燥，但和大学的专业相通，干的也算起劲儿。
实习期间，每次路过公司的水吧，一个装饮料的玻璃冰箱都能吸引他的注意，有一天，鹏飞终于鼓足勇气，从里面拿了一瓶。谁料，还没等享用，经理就让他放回去，说里面的饮料不是给你喝的，而是给导演和客户喝的。
就在第二天，有导演来访，鹏飞看着经理将汽水送到导演面前，甚至还插了根管。
当即他就决定：我要当导演！
导演鹏飞
虽然这段经历颇有喜感。但从后期到导演，鹏飞还是下了苦功，先是回到学校转系学习，又在毕业后进入到蔡明亮导演的剧组，以副导演的身份汲取营养。
鹏飞直言，自己算不上文艺，喜欢的电影也更多是战争与喜剧等类型片。但在跟随蔡导期间，蔡导对艺术的追求还是对他产生了影响。
其一是真实，无论什么题材，都要让故事真实可信，这是一切的基础；其二是细节，只有做好细节，以点及面，电影的能量才能最大程度的爆发；最后是营养，大意是电影必须要有内涵或传达出有效信息，起码别让观众白看。
蔡明亮、鹏飞、李康生合影
有了这三点收获，再加上鹏飞本人对喜剧、类型元素的追求和喜爱。从《米花之味》开始，他便在关注小众题材，讲述严肃故事之余，加入了轻松、冷幽默的“调味剂”。
到了《又见奈良》，鹏飞也在延续这一风格：“有大量“沉重”的故事拍的很好，但我想，电影如果能更轻松一些，或许观众才看的下去。所以拍电影时，我会把自己当成一个观众，如果我都不喜欢看，那我也没有办法拿给观众看。”
带着这一追求，《又见奈良》中有众多会让观众会心一笑的小巧思，看起来绝不会乏味。同时，导演也没有过度深化母女间的思念，而是贯穿全片，用流水般的情感，将亲情与战争带来的反思，温柔的灌输到了我的脑海中。
所以，在当下剧情片与观众的距离渐远时，当我看到《米花之味》，看到《又见奈良》。无论电影本身的品质，还是鹏飞自己的电影风格，我都对他能打通剧情片的商业“壁垒”，抱有信心。
-FIN-
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12 Mar 2021